《绿牡丹》观后

chinesepoet

今天早上把吴炳的《绿牡丹》剧本找来看了一下，结尾很轻松。车柳二人的假报轻而易举地被识破，才子佳人双双拜堂，好不惬意，喜气洋洋。而此次《绿牡丹》演出前即声称“《绿牡丹》这部作品深刻体现出了旧时女性对于封建礼教的反抗，当然也通过喜剧的形式对科场的黑暗和腐败进行了批判”。又是劝百讽一的尾巴。不可否认，结尾改编得相当的好，戏剧冲突很激烈，悲凉的意味也更加明显。但是我关心的是对剧本本身的忠实度，但凡看过《绿牡丹》后，观众心中就定型了。结尾车静芳的超然见解似乎没有铺垫，而剧本中车孙儿女是曾经女扮男装，识破车柳的抄袭诡计的。而这一情节在昨天的剧中没有体现。体现反抗，要求批判，似乎成了我们中国文学的固定模式了。要求思想意义，而不顾艺术事实，不重忠实原剧，似乎改动是天经地义的了。桃花扇的结尾不符合历史事实，要展现李香君的大义，因此欧阳予倩就让李香君痛骂投降了的侯方域。《桃花扇》原剧中的悲凉就荡然无存了，只剩下肤浅的爱国大义。这次《绿牡丹》结尾的改动固然出色，却不合喜剧之旨，让人不免生疑。中国就不能有《皆大欢喜》那样的纯正喜剧吗？
昨日观戏，作为一个教师，对车柳二人的夹带传递的把戏真是会笑于心，和我们的学生何其相似，古今一体，还是尽量保持原貌罢。

独舞者

《桃花扇》中的《余韵》部分的确是悲凉的。
文学作品是形象大于思想的。
如果剥离形象太突出思想就容易流于浮浅。

chinesepoet

中国文学长久以来的一个毛病就是形象大于思想，主题先行。

云起时

这是样版戏的后遗症。。。我的偶像的宣传手法的后遗症。。。

无头骑士

本是天上仙人栽 一旦落入尘间来 #￥·#￥生#￥#￥· ·#￥·#￥背上·#￥·