芦笛外国文学论坛

标题: 少数民族乐器 [打印本页]

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:23
标题: 少数民族乐器
琤尼简介

琤尼是壮族拉弦乐器，流行于广西壮族自治区东兰、凤山、巴马等地。

　　琤尼：壮族拉弦乐器。流行于广西壮族自治区东兰、凤山、巴马等地。“琤”为壮语“七”的语音，“尼”是壮族民间对乐器的统称。也称“壮族七弦琴”或“瓦琴”。明初已在广西西部流行，至今已有6O0年历史。
　　琤尼长65 厘米，宽17 厘米，高10 厘米，琴体用整块圆形泡桐木雕凿成半管状的槽，弧面向上，两端分别设有7个穿弦孔和弦轴，张弦7根，过去琴弦用棕丝或马尾搓成，现使用丝弦或钢丝弦，弦下设柱，一弦一音，以马尾弓拉奏。琴底胶以杉木薄板，开有供持琴用的圆孔。

　　琤尼按五声音阶定弦，从低到高为g、a、C‘、d’、e‘、g‘、a‘。站立演奏时，左手将琴横托左肩前，右手持弓拉奏。坐势演奏时，可将琴身斜放在左腿上。演奏中根据音高的变化，左手转动琴身，右手转动琴弓，需密切配合。曲调多用级进音程，大跳旋律较少。

　　本世纪80 年代初，对琤尼进行了改革，加大共鸣箱，增强音量。琴弦由原来7根增到16根，可将琴平置于桌上演奏，解放了持琴的左手。并吸收筝的指法和二胡的弓法，右手既可持弓拉奏，又可弹奏；左手可按压各种混音、泛音和装饰音，丰富了演奏技巧。

　　近年来，又改革制成竖式高音琤尼、竖式中音琤尼和卧式低音琤尼。它们保持传统琤尼特点，加大共鸣箱，增设了指板，变空弦演奏为按指演奏，音域扩展到四个多八度，并能转调演奏。可用于独奏、重奏、参加乐队合奏或为歌舞伴奏。

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:23
藏京胡简介

藏京胡是藏族拉弦乐器，仿京胡制作，流行于西藏、四川及云南、青海、甘肃等地，主要用于歌舞和藏剧伴奏。

　　藏京胡：藏语称“宾旺”、“必汪”。藏族拉弦乐器。流行于西藏自治区、四川及云南、青海、甘肃等地的部分藏族居住地区。

　　藏京胡主要用于歌舞和藏剧（藏语称堆嘎）伴奏。热巴艺人在演出时，由男艺人边奏边舞。在康巴地区的弦子歌舞中，它也是主奏乐器。
　　藏京胡是仿汉族京胡制成的，形制相同但琴体稍大，全长约60 厘米。琴杆和琴筒均为竹制，琴筒前端蒙以蛇皮或羊皮，后敞口。琴杆上端置两个木制弦轴，轴顶旋成球形，张两弦，置有琴码，用马尾弓拉奏。

　　藏京胡按五度定弦，演奏时左手持琴按弦，右手执马尾弓在两弦间拉奏。音色清脆、明亮。

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:24
马头琴的历史

马头琴是蒙古族拉弦乐器，源于奚琴，因琴头雕有马头而得名。
建国后马头琴的发展。>>
　　

　　马头琴：蒙古族拉弦乐器，因琴头雕有马头而得名。历史久远，源于奚琴，公元十三世纪初便在蒙古族中广泛流传。元初意大利旅行家马可·波罗（1254～1324）曾于1275年5月到达上都（今内蒙古多伦县西北），仕元十七年他回国时，把马头琴带到欧洲，对西洋拉弦乐器的发展起了很大促进作用。马头琴独奏乐器，也可用于器乐合奏和为说唱、民歌、舞蹈伴奏或参加民族乐队演奏。

　　由于流传地区不同，马头琴的名称、造型、音色和演奏方法也各异。在内蒙古西部的巴彦淖尔盟、伊克昭盟、乌兰察布盟和锡林郭勒盟，称作“莫林胡兀尔”；而在东北部的呼伦贝尔盟、哲里木盟和昭乌达盟等地，则叫做“潮尔”，蒙语称为“绰尔”。

　　马头琴多为是演奏者自制自用，全长100厘米左右，与坠琴相似，不设千斤，琴箱两面都蒙皮膜，从山口到马子为琴弦的有效使用范围，琴弦分别用40 根（里弦）和6O 根（外弦）左右马尾合成，拉奏方法与其他拉弦乐器不同，弓子的马尾是在两弦外面擦弦，发音柔和浑厚，音色宏阔低沉，富有草原风味

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:24
呼日的历史

呼日是蒙古乐器“四大件”之一，现流行于流行于内蒙、东北和华北地区。
四胡在湖北及桂北天峨的壮乡等也很流行。>>

　　呼日：又名“四胡”，蒙古族称“四弦”、“侯勒”和“胡尔”，清代的音乐论著《律吕正义后编》中称“提琴”。18 世纪上半叶以前流行于我国内蒙和华北地区，是蒙古族人喜爱的民间乐器，与三弦、笛子、马头琴合称为蒙古乐器“四大件”。型如二胡，但有四弦，每两根同度调音，它的演奏有一个突出的特点就是不用指尖而用手指第二节内侧。
　　　四胡的音响宏亮，清脆、响亮、明快，优美动听，它主要用于曲艺、曲剧、皮影、地方戏曲、蒙古族民间舞蹈的伴奏和民间器乐合奏，在内蒙古地区也用于独奏，有很强的表现力。大四胡的一、三弦和二、四弦，分别定音为g 、d1 ，音域由g ～g2 。小四胡定弦为d1 、a1 ，音域由d1 ～d3 。演奏时，四胡的弓、指法与二胡大致相同，但在蒙古族说唱音乐伴奏中，有时用左手中指或无名指的指甲从弦下顶弦来代替按弦，有时还从弦下弹弦，并用弓子杆敲击琴筒，以加强节奏、制造气氛。

　　在内蒙古自治区，广泛流传着一种历史悠久的传统说唱艺术“乌力格尔”，汉语称蒙语说书或胡琴书，通常是一人用大四胡自拉自唱，所用的四胡琴杆高大、弓子特别长，弓子中间还镶上钢片或象牙等，使拉起来和木质琴筒碰击出有节奏的声响，犹如拍板一样。　

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:26
艾捷克的历史

艾捷克是维吾尔族、乌孜别克和塔吉克族弓弦乐器。起源于古代波斯，后经“丝绸之路”东传我国。现流行于新疆各地，是木卡姆音乐的主要演奏乐器之一。

　　艾捷克：维吾尔族、乌孜别克和塔吉克族弓弦乐器。外型别致独特，琴筒球形，木制。内侧蒙蟒皮，通过音柱与桐木板连接，使共鸣体形成两个半球形，周围有发音孔，琴托或转动，用以调整弓与弦的角度，音色具有板面振动与皮面振动相结合的效果。流行于新疆各地，是木卡姆音乐的主要演奏乐器之一。

　　艾捷克一般有主奏弦两条，在主奏弦的弦柱下另设有若干共鸣弦，弓用竹片张马尾而成，演奏时用弓擦奏主奏弦，其它弦起共呜作用。　　　

　　维吾尔族艾捷克起源于古代波斯（今伊朗北部的库尔德地区），后经“丝绸之路”东传我国。它与藏族的根卡、苏联乌兹别克、土库曼、塔吉克等民族的吉查克琴十分相似，尤其与流行在土耳其和克什米尔地区的加曼察琴近似。

　　在维吾尔族民间，据说艾捷克是开门、关门或车轮轴转动时所发出的声音。它最初流行在南疆的和田、莎车和喀什一带，后来逐渐传到北疆和东疆各地。

　　到了清代，艾捷克被列入宫廷里的回部乐（即维吾尔族音乐），属于胡琴类乐器，《律吕正义后编》记载：“司胡琴一人，回名‘哈尔札克’”。

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:27
胡西塔尔简介

胡西塔尔是维吾尔族古老的拉弦乐器，久已失传，后经吐尔逊江挖掘改革而成。外形与曼陀林相似，演奏姿势和方法与艾捷克相同，可用于独奏、器乐合奏或歌舞伴奏，适于演奏哀伤低回的古典乐曲及活泼轻快的现代乐曲。

　　胡西塔尔：原称“艾西塔尔”。维吾尔族古老的民间拉弦乐器。胡西塔尔维吾尔语“胡西”是“非常悦耳好听”。“塔尔”意为琴弦，合起来即“悦耳的琴弦”之意，久已失传。20世纪70年代吐鲁番著名维吾尔族器乐演奏家、乐器制作家吐尔逊江经改革制成了胡西塔尔，使古乐器重获新生。
　　胡西塔尔源于新疆皈依怫教时期的回鹘乐器艾西塔尔（波斯语，意为8 根琴弦），其外形与古代印度、尼泊尔一带流行的“萨朗济”非常相像。有些学者认为它们和小提琴同出一源，艾西塔尔很可能是由萨朗济演变而来。

　　胡西塔尔全长约80 厘米，外形和西洋乐器曼陀林相似。由琴头、琴颈、共鸣箱、琴马、系弦板、弦轴、琴弦和琴弓构成。琴头雕刻以百灵鸟形，下设弦槽和弦枕，左右各置核桃木弦轴两个。用以缠绕主奏弦，琴颈较短，正面胶有指板。共鸣箱采用桑木或杏木制作，由6 块木板胶合而成，外形似瓢状，正面蒙以梨木或白松面板。琴的底部设有“人”字形支架。4 根主奏弦通过面板上的琴马，拴在系弦板上，在琴须左侧还没有七条共鸣弦。也通过琴马控系在琴箱底部。主奏弦采用小提琴弦，共鸣弦使用钢丝弦。琴弓采用小提琴弓。

　　胡西塔尔的定弦，常根据所奏乐曲的调式而定，可以随时调整。一般4 条主奏弦定弦为g 、d1 、a1 、e2 ，七条共鸣弦定成d 、#f 、 g、 a、 b、 d1 、#f1 。音域约两个半八度。演奏时，将琴的“人”字形支架置于左腿上，其姿势和方法均与拉奏艾捷克相同。左手按弦取音，右手执弓在弦外拉奏，琴体可以左右自由转动。演奏借鉴了中外拉弦乐器拉法。胡西塔尔的发音虽不及艾捷克明亮，但高音响亮、中音结实、低音浑厚，既有二胡、小提琴的悠扬柔美，又有萨它尔、艾捷克的醇厚劲健，富于浓郁的维吾尔族民间音乐风格，可用于独奏、器乐合奏或歌舞伴奏。适于演奏哀伤低回的古典乐曲及活泼轻快的现代乐曲。

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:27
果哈简介

果哈是苗族拉弦乐器，流行于西融水苗族地区。

　　果哈：苗族拉弦乐器。流行于广西融水大苗山苗族地区。
　　果哈用杉木、桐木挖空制作，规格大小不一，全长50 ～80 厘米。共鸣箱较长，外形似葫芦剖面，正面蒙桐或松木薄板，面板偏上方正中开有一个圆形的小出音孔。背板略呈弧形。琴头为方形，无装饰，左右各置一个弦轴。琴颈作为指板，不设品位。张两条棕丝弦。琴面置有弦马。琴弓用当地特产的“都梭竹”（又称“棕叶竹”）作弓杆，拴以棕丝而成。弓在弦外拉奏。

　　果哈的演奏姿势有两种，一是将琴夹于两膝之间。左手按弦，右手持弓，一是将琴的尾端顶在左上胸处，左手托琴按弦，右手执弓拉奏。两弦多按五度关系定弦，常定为c1 、g1 。也有定为小三度或四度的。果哈音量较小，音色沉闷、近似鼻音。多用于伴奏传统史诗说唱。

　　在贵州省丹寨、荔皮、三都、都江等地，流行有与果哈形制相近的拉弦乐器，称作“古瓢”。通体用整木挖成，全长约50 厘米，琴箱宽25厘米。琴体呈瓢形，蒙木制面板，两轸两弦，定弦为c1 、g1 。演奏时，将琴尾顶于左上胸处，左手持琴按弦，右手执弓拉奏。音色柔弱、悠扬。主要用于伴奏古瓢舞和叙事歌曲（苗语称“古歌”》，也用于游方等青年男女的爱情生活。

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:28
柯布孜简介

柯布孜是哈萨克族拉弦乐器。流行于新疆北部伊犁哈萨克自治州及青海、甘肃西部等哈萨克族聚居地区。

　　柯布孜：哈萨克族拉弦乐器。流行于新疆北部伊犁哈萨克自治州及青海、甘肃西部等哈萨克族聚居地区。
　　柯布孜全长约63 厘米。琴身用一决整木料挖成。琴头无饰，下设弦槽和弦枕，两侧设有3 个弦轴，左1 右2 。琴颈细而长，正面为指板，无品位。共鸣箱挖成羹匙形。上半部为敞开式外露，不蒙膜或板，下半部蒙以骆驼羔皮或羊皮。经改革的柯布孜，则在共鸣箱上半部蒙以薄木板而成。皮膜上设琴码，张3 条用骆驼筋制成的琴弦。定弦为g 、a 、d1 、音域为g ～g2 ，达两个八度。

　　演奏时两膝夹住琴箱，左手持琴按弦，右手执马尾弓在弦外拉奏。音色柔和优美。可用于独奏、器乐合奏或歌舞伴奏。

　　改革后除有高音何布孜外，还有中音、低音和倍低音柯布放。它们是一族富有地方特色的拉弦乐器，已用于哈萨克民族乐队。

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:29
朝鲜族奚琴

朝鲜族奚琴是朝鲜族拉弦乐器，形制与板胡相似，常用于独奏、合奏及歌舞伴奏，流行于吉林延边朝鲜族自治州。

　　朝鲜族奚琴：又称“乡胡”，是朝鲜族拉弦乐器，其形制与宋代流行的奚行相同，流行于吉林延边朝鲜族自治州。

　　朝鲜族奚琴与现代板胡相似，全长85厘米，琴筒竹制或木制，筒前蒙以桐木面板。琴杆、弦轴木制，弦轴呈葫芦形，琴头呈歪脖状，两弦，用马尾弓拉奏。

　　朝鲜族奚琴是延边艺术学校的主修民族乐器之一，它采用五度或四度定弦，演奏时左手持琴杆，按弦为满手握弦，不换把位，音色柔和明亮，接近板胡，一般用于独奏、合奏及为歌舞伴奏。

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:31
铁琴简介

铁琴是藏族拉弦乐器，形制与二胡相近，流行于拉萨、日喀则、江孜及西藏广大村镇，多用于伴奏藏族古典歌舞“囊玛”和民间歌舞“堆谢”，现在多用于藏戏伴奏。

　　铁琴：又称“太琴”、“特琴”或“铁胡”。藏族拉弦乐器。流行于拉萨、日喀则、江孜及西藏广大村镇。
　　铁琴的形制与汉族二胡相近，全长约75厘米。琴筒木制圆筒形，前口蒙以蟒皮或蛇皮，后口为敞口。琴杆竹制，杆上端置有两轴。弦轴木制，轴顶旋成圆球形。张弦两根。琴杆中上部开有长圆形小孔，琴弦通过小孔系于弦轴上。皮面中央支有琴马，琴筒下面装有琴托。琴弓与二胡弓相同、铁琴是仿汉族二胡制成的，除琴杆竹制外，弦轴的装置方向与二胡也不同，弦轴与琴筒不是平行的，而成垂直角度。

　　铁琴按五度关系定弦，多定为d‘、a‘，用马尾弓拉奏。音色醇厚。“铁”是藏语“慢”的意思，适于演奏舒缓的曲调。多用于伴奏藏族古典歌舞“囊玛”和民间歌舞“堆谢”，现在多用于伴奏藏戏。

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:31
朗多依简介

朗多依是黎族的拉弦乐器，流行于海南黎族地区，外形和二胡相似。

　　朗多依：黎族的拉弦乐器。流行于海南黎族地区。音量较小，发音较尖锐，音色不及二胡丰满、圆润，表现力也逊于黎族的吹奏乐器。
　　朗多依的外形和汉族地区流行的二胡近似，由琴杆、琴筒，弦轴、千斤、琴弦和琴弓等组成，全长约80 厘米。

　　琴杆、琴筒和弓杆均为竹制。弦轴木制。琴筒前口获蒙以蛇皮或用竹笋壳制成的面板。张弦两条。琴弦和弓弦均采用当地生长的一种称作“鸡螺丝”的棕色细藤制作。

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:31
彝族三胡简介

彝族三胡是彝族特有的弓弦乐器，是民间乐舞“阿细跳月”的主要乐器。流行于云南路南、圭山、弥勒、沪西和宜良等彝族阿细人和撒尼人聚居地区。

　　彝族三胡：彝族特有的弓弦乐器，阿细人称“嘿胡”，撒尼人称“嘞胡”，木制琴筒，蒙蛇皮（或羊皮），琴杆用紫竹，杆端有三个森轸，三弦。琴弓略粗、竹制弓形、双股马尾，分别穿于一、二弦及二、三弦之间。演奏时一、二弦与二、三弦同时发音，音色丰富独特，柔和、圆润，可以独奏、合奏或为歌舞伴奏。

　　云南彝族的两大支系“撒尼”与“阿细”人的民间乐舞“阿细跳月”常用此乐器演奏。流行于云南路南、圭山、弥勒、沪西和宜良等彝族阿细人和撒尼人聚居地区。

　　演奏时，奏者多用一条细绳拴住琴头与琴尾，系于胸前钮扣上，将琴筒置于腰间，左手持琴按弦，右手执弓拉奏。阿细人嘿胡定弦由里至外为（g1、C2、C1），中弦音高，外弦音低，里弦音居中；撒尼人嘞胡定弦为（g1、c1、c2），外弦音高，中弦音低。

　　三胡因马尾分开两股，不论拉奏里弦或外弦，中弦都同时发音，形成自然和音。三胡因琴弓短小，弓法上多用灵巧的分弓，指法的特点是滑奏，多用装饰音。旋律多变，音响丰富、甘润。

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:32
根卡的历史

根卡是藏族古老的民间拉弦乐器。最早只用于宫廷音乐及古典歌舞囊玛的伴奏，后多年不流行而濒于失传，20世纪50年代得到复兴。音色柔和、清亮，富有浓厚的高原风味，已用于独奏、重奏、合奏或为民间歌舞伴奏。

　　根卡：藏族古老的民间拉弦乐器。音色柔和、清亮，富有浓厚的高原风味，已用于独奏、重奏、合奏或为民间歌舞伴奏。
　　相传五世达赖时期（1642—1682），根卡从拉达克地区传至拉萨，被上层统治者据为己有，用以演奏宫廷音乐供少数人享乐，藏族的古典歌舞囊玛，就是在宫廷音乐的基础上发展起来的，最初只用一支札木聂伴奏，到了18 世纪初第六世达赖后期，才使用根卡伴奏，根在达赖的宫廷乐队中已用二百余年。　　

　　20 世纪初13 世达赖后期以来，因囊玛衰退而使根卡濒于失传境地。西藏和平解放后，根卡才得到复兴。

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:33
萨它尔的历史

萨它尔是维吾尔族民间拉弦乐器，历史悠久。外形和弹布尔相似，音色清脆、刚健，可用于独奏、合奏或伴奏。

　　萨它尔：又称“塞他尔”。维吾尔族民间拉弦乐器。历史较为悠久。外形和弹布尔相似，音色清脆、刚健，可用于独奏、合奏或伴奏。
　　萨它尔波斯语“萨”为“三”、“它尔”是“弦”，意为3根弦的乐器。

　　据民间艺人回忆，最初的萨它尔，确为3 根琴弦，早在14 、15 世纪时，维吾尔族民间已经出现这种乐器。

　　它最早流行于南疆喀什一带，后来逐渐传至北疆和东疆各地。清代列入宫廷回部乐。

　　本世纪初，萨它尔流传到哈萨克族人民聚居的边城伊宁。今已流行全疆各地。

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:35
牛腿琴的结构

牛腿琴：又称“牛巴腿”。侗族古老的民间拉弦乐器。因形体细长如牛腿而得名。流行于黔、桂、湘三省洞乡山寨。

　　牛腿琴：又称“牛巴腿”。侗族古老的民间拉弦乐器。因形体如牛腿而得名。明清史书记载称之“二弦琴”，黔东南的侗族人民，还由它两根空弦发出的谐音而称之为“给以”、“果给”，流行于黔、桂、湘三省洞乡山寨。
　　古老的牛腿琴琴体长50厘米左右。用一整块杉木制成，下半部挖空。上面蒙以杉木或桐木面板而成共鸣箱。琴颈较宽，上端的琴头呈方形。两侧各置一个硬木强轴，两条琴弦采用细棕绳。琴的尾部钉有一小块牛皮，皮上钻有小孔用以系弦。弦马置于面板中部，弓子用细竹为杆，系以一缕棕丝而成。牛腿琴具有与众不同的特点，使用棕丝弓摩擦棕绳弦。所以它的发音纤柔而略带嘶声，音色别具一格。能够与人声、语言十分密切的结合，有着鲜明的民族特色和浓郁的地方风格。

　　牛腿琴在民间，多为自制自用，尚无统一标准，不仅使用的材料有别，琴的大小也各异。在三江侗乡多为琴长55 厘米、宽9 厘米、厚5 厘米的小牛腿琴。改革后，扩大共鸣箱，在弦马一侧的面板上开了音孔，在面、背板之间支以圆形木质音柱，增加了按音指板，先后采用丝弦和钢丝弦，改用马尾弓等。扩大了音量和音域，使琴声清脆铿锵，音色明亮动听。有的还在牛腿琴的尾部置以弯形金属架，演奏时可挟于奏者腋下，使琴箱得以固定。既减轻了左手负担，又丰富和发展了演奏技巧。创年代初制成低音牛腿琴，成为民族乐队中的低音拉弦乐器，有良好的音响效果。

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:35
克雅可简介

克雅可是柯尔克孜族古老的拉弦乐器。流行于新疆维吾尔自治区西南部的克孜勒苏柯尔克孜自治州等地。

　　克雅可：柯尔克孜族古老的拉弦乐器。流行于新疆维吾尔自治区西南部的克孜勒苏柯尔克孜自治州等地。
　　克雅可全长约70 厘米，外形与短把羹匙相似，琴作用一整木制成。琴头古朴无饰，左右各置弦轴 1 个。琴颈较短，上窄下宽，正面作为指板，不设品位。共鸣箱里匙形，上部外露，下部蒙以骆驼羔皮或羊皮。皮面上设琴马。张两束马尾制成的琴弦。按四或五度关系定弦，定成g 、C1 或g 、d1 ，音域g～g2，有两个八度。

　　演奏时将共鸣箱夹于两膝间，左手持琴运指按弦，右手执马尾弓拉奏。音过优美柔和，犹如带弱音器的小号。多用于独奏，适于演奏古老的传统乐曲，富有浓郁的民族风格

作者: 慕乔 时间: 2006-4-16 15:41
可惜我所属的民族没有特色的乐器。

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